No hay nada que me haga sentir más presente en el momento que estar detrás de mi cámara. Es un estado de fluidez absoluta, que me conecta profundamente con las personas y los lugares que me rodean. Como ese proceso me resulta tan especial, e incluso emocional, intento protegerlo del perfeccionismo que aplico a otros aspectos de mi vida. No necesito clavar la toma más "correcta"; prefiero mil veces hacer fotos que transmitan lo que siento en el momento de hacer la foto.
Como periodista tecnológica en proceso de recuperación, la tentación de obsesionarme con mi equipo siempre está presente. Es fácil dejarse llevar por los detalles insignificantes, codiciando los objetivos nuevos más nítidos o incluso las mochilas fotográficas perfectamente diseñadas. Pero me he dado cuenta de que disfruto mucho más de la fotografía cuando apenas me preocupo por nada de eso.
Para reconfigurar la parte de mi cerebro que adora el equipamiento técnico, he recurrido a fotografiar con objetivos antiguos. Sin enfoque automático y, por lo general, sin ningún tipo de zoom, me veo obligada a bajar el ritmo y saborear cada parte del proceso. Ya esté capturando una caótica escena callejera o contemplando la copa de un cedro milenario, el momento queda codificado en la propia imagen; y parece particularmente acertado utilizar objetivos que tienen sus propios recuerdos.